Actuación de los granadinos 091 en la Sala Sur de Bembibre (León) el 9 de julio de 1.989 interpretando en directo una trepidante versión del tema Hippy Hippy Shake de Chan Romero.
De esta canción han hecho versionesgrupos históricos como The Beatles, Georgia Satellites, etc.
Se trata de un grupo dedicado a 091,banda de rock de Granada (España), que se mantuvo en activo entre 1982 y 1996. Su música mezcló el rock crítico y con garra con el carácter intelectual y literario típico de la ciudad.
En 1996, tras 15 años de trabajo, el grupo dio su último concierto en Maracena (Granada), plasmándose este directo en un disco doble llamado Último concierto, en el que alcanzó su madurez, siendo uno de los discos preferidos de sus fans.
DISCOGRAFÍA: 1984 - Cementerio de Automóviles 1986 - Más de cien lobos 1988 - Debajo de las piedras 1989 - 12 canciones sin piedad 1991 - El baile de la desesperación 1993 - Tormentas imaginarias 1995 - Todo lo que vendrá después 1996 - Último concierto
COMPONENTES DE LA ÚLTIMA FORMACIÓN: José Ignacio García Lapido (guitarra) José Antonio García (voz y armónica) Tacho González (batería) Víctor García Lapido (guitarra) Jacinto Ríos (bajo)
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Actuación de 091 en un programa de televisión interpretando los temas LA TORRE DE LA VELA y TODO LO QUE QUIERO HACER, pertenecientes al disco DEBAJO DE LAS PIEDRAS.
Es como si mi vida fuese un rompecabezas, faltan piezas por encajar. Es como si mis sueños fuesen castillos de arena, las olas llegan y los tirarán.
Hacía mucho tiempo que no sabíamos nada de Guerrero García, el grupo granadino liderado por José Antonio García, el cantante de los extintos 091.
Hace dos años justos publicaron su primer álbum de título homónimo. Un muestrario de rock amable, hospitalario, del que se disfruta tanto en un tugurio como tirado en el sofá del salón una tarde de lluvia.
Ahora vuelven con novedades. Han mutado de quinteto a cuarteto, andan girando por Andalucía presentándose en eléctrico pero también en acústico, y entre sus planes figura la grabación de su segundo álbum. Se trataría de un disco en directo en el que además de repertorio extraído de su primer trabajo incluirían composiciones nuevas y versiones de 091.
Dos de las mejores bandas de la ciudad de Valencia, con una gran colección de canciones en su larga trayectoria. ¡Una fantástica noche de pop-rock!
Doctor Divago centrará su repertorio en su más reciente álbum "Las canciones del año que viene" aparte de presentar sus nuevas canciones, la banda interpretará sus viejos clásicos.
Una Sonrisa Terrible presentará las canciones de su flamante nuevo trabajo "Mientras la orquesta sigue tocando", que está teniendo una excelente acogida entre la crítica y el público.
El concierto tendrá lugar el sábado 2 de mayo de 2.009 a las 22,30 horas en el Wah Wah Club de Valencia.
El festival de música y arte de Woodstock fue uno de los festivales de rock más famosos de la historia. Tuvo lugar en una granja de Bethel, Nueva York, los días 15, 16 y 17 de agosto de 1969. El festival tiene el nombre de Woodstock porque inicialmente estaba programado que tuviese lugar en un lugar del pueblo de Woodstock, en Ulster County. La oposición local casi cancela el evento, pero Sam Yasgur convenció a su padre Max Yasgur para acoger al concierto en los terrenos de la familia, localizados en Sullivan County.
Ocurrieron tres muertes en el festival de Woodstock: una debida a una sobredosis de heroína, otra tras una ruptura de apéndice y una última por un accidente con un tractor. También ocurrieron dos nacimientos no confirmados en el festival. Se realizó un famoso documental sobre este concierto, dirigido por Michael Wadleigh y montado por Martin Scorsese. Fue estrenado en 1970 y ganó el Premio Oscar al mejor documental. La película ha recibido el título de "culturalmente significativa" por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionada para su conservación en el National Film Registry.
EL FESTIVAL:
Woodstock ha sido de los mejores festivales de música y arte de la historia. Congregó a 500.000 de espectadores, 440.000 más de los que esperaba la organización, y se estima que 250.000 no pudieron llegar, el bono para los tres días costaba $18 americanos de la época.
Woodstock se convirtió en el icono de una generación de norteamericanos hastiada de las guerras y que pregonaba la paz y el amor como forma de vida y mostraban su rechazo al sistema, por lo tanto, gran parte de la gente que concurrió a dicho festival era hippie (realmente ellos no se designan así, sino que así fue como los denominaba la gente). Este festival fue un movimiento que se desarrolló en los Estados Unidos durante la década de los 60, en la cual los que concurrían llevaban melena y amuletos, las chicas faldas de colores; sus símbolos eran la bandera del arco iris y el llamado símbolo de la paz.
Los "hippies" estaban en contra de la guerra de Vietnam, por lo que Jimi Hendrix tocó el himno estadunidense en eléctrico durante el festival para demostrar que porque estuvieran en contra de la política militar de su país seguían siendo estadounidenses, ya que algunos los tachaban como un movimiento Anti-Estados Unidos. Sus ideales eran, aparte del pacifismo, el amor libre, la vida en comunas, el ecologismo, además del amor por la música y las artes. Se llegó a creer que habían dejado de existir ya que desde el Verano del amor de 1967 y Woodstock tendieron a evitar publicitarse, aunque aún siguen existiendo en numerosos países, evolucionando algunas comunas hippies a ecoaldeas, que también se denominan como comunas del año 2000 y todavía siguen dándose cita en algunos festivales y encuentros para celebrar la vida y el amor, como en el Festival de la Paz.
Debido al inesperado número de asistentes, las condiciones sanitarias dejaban más que desear. El festival se organizó pensando que iban a acudir unas 60.000 personas, pero al final según estimaciones se llegó a un aforo de 500.000, provocando que hubiera algo de delincuencia durante el mismo, en contraste con las pretensiones de este, que pretendía ser una celebración a favor de la paz y del amor.
Durante el festival se vivieron intensas noches de sexo y drogas, destacando el consumo de LSD y Marihuana; todo esto aderezado con música rock. Aunque inicialmente el concierto se organizó pensando que conllevaría pérdidas para la organización, el éxito del documental sobre el evento hizo que finalmente resultara un acto rentable.
Posteriormente se celebrarían otros festivales de Woodstock: 1979, 1989, 1994 y 1999, pero el de 1969 es el Woodstock por antonomasia.
CARTEL DEL FESTIVAL:
En el festival actuaron grupos y artistas como Joan Baez, Arlo Guthrie, Tim Hardin, Incredible String Band, Ravi Shankar, Richie Havens, Sly and the Family, Stone, Bert Sommer, Sweetwater, Quill, Canned Heat, Creedence Clearwater Revival, Jefferson Airplane, The Who, Grateful Dead, Keef Hartley Band, Blood, Sweat and Tears, Crosby, Stills & Nash (&Young), Santana, The Band, Ten Years After, Johnny Winter, Jimi Hendrix, Janis Joplin, Joe Cocker, Mountain, Melanie, Sha-Na-Na, John Sebastian, Country Joe and the Fish, Paul Butterfield Blues Band, etc.
Uno de sus pasos más peligrosos de España. El Caminito del Rey es un paso construido en las paredes del Desfiladero de los Gaitanes en El Chorro, cerca de Álora (Málaga). Se trata de un paso peatonal de 3 km con largos tramos con una anchura de apenas 1 m colgando hasta 100 m de altura sobre el río, en unas paredes prácticamente verticales. Actualmente se halla muy deteriorado, casi todo el recorrido está sin barandilla y hay segmentos que se han derrumbado, quedando sólo la viga de soporte. Todos estos factores han contribuido a crear una leyenda negra tras haber perdido la vida varios excursionistas tratando de cruzarlo.
HISTORIA:
La Sociedad Hidroeléctrica del Chorro, propietaria del Salto del Gaitanejo y del Salto del Chorro necesitaba un acceso a ambos para facilitar el paso de los operarios de mantenimiento, transporte de materiales, y la vigilancia de los mismos. Las obras se iniciaron en 1901 y fueron terminadas en 1905. El camino comenzaba junto a las vías del tren de Renfe y recorría el Desfiladero de los Gaitanes, permitiendo el acceso a ambos saltos. En 1921, el rey Alfonso XIII asistió a la inauguración de la presa del Conde del Guadalhorce cruzando para ello el camino previamente construido. Fue a partir de este momento cuando se le empezó a apodar como Caminito del Rey, nombre que se mantiene vigente actualmente.
El paso del tiempo y el abandono de su mantenimiento hizo mella en el Caminito: en los años 90 presentaba un estado lamentable, con la barandilla desaparecida en prácticamente todo su recorrido, numerosas secciones derrumbadas y las que quedaban amenazando con hacerlo. Precisamente fue su peligrosidad uno de los factores que contribuiría a su fama, numerosos excursionistas se dirigían a El Chorro motivados por recorrer el Caminito (aunque también por su zona de escalada, una de las más importantes de Europa). Esto propició numerosos accidentes (algunos mortales) a lo largo de los años y acrecentó su leyenda negra.
En 1999 y 2000 sendos accidentes mortales que costaron la vida a cuatro excursionistas indujeron a la Junta de Andalucía a cerrar los accesos al camino, demoliendo su sección inicial. Esta medida no consiguió detener a los excursionistas, que seguían encontrando la manera de acceder a él escalando. También decretaron una multa de 6.000€ por transitar por las vías y los túneles del tren por las que se puede volver del Caminito.
La Diputación Provincial de Málaga, en colaboración con la Junta de Andalucía, ha incluido en sus presupuestos del 2006 un plan de restauración. En enero de 2009 salió a concurso la redacción del proyecto para su reparación.
Actuación de los granadinos 091interpretando en directo una frenética versión del tema Slow Down de los Larry Williams. De esta canción han hecho versiones grupos historicos como The Beatles o The Jam.
Actuación en directo de los granadinos 091 en el Festival del Rock del Zaidín (Granada) interpretando el tema EL BAILE DE LA DESESPERACIÓN, perteneciente a su quinto disco de igual denominación.
Todo el mundo irá al ponerse el sol al baile de la desesperación.
El ya popular juez de menores de Granada, Emilio Calatayud conocido por sus sentencias educativas y orientadoras, ha publicado un libro 'Reflexiones de un juez de menores' (Ediciones Dauro)en el que inserta un 'Decálogo para formar un delincuente'.
Es muy interesante y dice así:
1: Comience desde la infancia dando a su hijo todo lo que pida. Así crecerá convencido de que el mundo entero le pertenece.
2: No se preocupe por su educación ética o espiritual. Espere a que alcance la mayoría de edad para que pueda decidir libremente.
3: Cuando diga palabrotas, ríaselas. Esto lo animará a hacer cosas más graciosas.
4: No le regañe ni le diga que está mal algo de lo que hace. Podría crearle complejos de culpabilidad.
5: Recoja todo lo que él deja tirado: libros, zapatos, ropa, juguetes. Así se acostumbrará a cargar la responsabilidad sobre los demás.
6: Déjele leer todo lo que caiga en sus manos. Cuide de que sus platos, cubiertos y vasos estén esterilizados, pero no de que su mente se llene de basura.
7: Riña a menudo con su cónyuge en presencia del niño, así a él no le dolerá demasiado el día en que la familia, quizá por su propia conducta, quede destrozada para siempre.
8: Dele todo el dinero que quiera gastar. No vaya a sospechar que para disponer del mismo es necesario trabajar.
9: Satisfaga todos sus deseos, apetitos, comodidades y placeres. El sacrificio y la austeridad podrían producirle frustraciones.
10: Póngase de su parte en cualquier conflicto que tenga con sus profesores y vecinos. Piense que todos ellos tienen prejuicios contra su hijo y que de verdad quieren fastidiarlo.
Actuación en directo de los granadinos 091 en el Festival del Rock del Zaidín (Granada) interpretando el tema SAN MARTÍN, perteneciente a su disco EL BAILE DE LA DESESPERACIÓN.
¡Todo tiene un San Martín, un principio y un fin!.
Actuación de José Ignacio Lapido en directo en el Canal 2 de Andalucía interpretando una versión de LA CANCIÓN DEL ESPANTAPÁJAROS de su anterior grupo 091.
Nadie, pasa el tiempo y sé que nadie se unirá a mi baile, nadie, sabrá por qué hago esta cancion.
El pub Ruido Rosa representa desde hace casi 22 años el mayor bastión en Granada para el culto a los sonidos de los sesenta. Los 091 abrieron este centro de reunión de artistas.
EDUARDO TÉBAR."Es donde siempre acabamos". La mayoría de los músicos de Granada responden así cuando se les pregunta por el Ruido Rosa. Hay que añadir que también es el espacio donde muchos grupos empiezan. Entre cervezas, vinilos de Bo Diddley y pósteres de 13th Floor Elevators o los Byrds, el garito de la calle Sol lleva casi 22 años acogiendo a toda clase de artistas de la ciudad. Integrantes de bandas, escritores, cineastas, diseñadores o periodistas.
El sector más inquieto del ámbito cultural granadino encuentra un refugio en el Ruido, famoso por sus escalerillas en descenso al hedonismo. En ese oasis del subsuelo, bandas como 091, Lagartija Nick, Los Planetas, Niños Mutantes o Lori Meyers intercambian opiniones sobre sus conciertos, comentan los últimos discos que han escuchado. Incluso invaden la cabina para poner canciones.
En ningún otro espacio de este país se podrían catar las grabaciones en proceso de cocina de Grupo de Expertos Sol y Nieve, el proyecto paralelo de Jota Planetas. En asilo nocturno, formaciones de éxito masivo y otras de repercusión local coinciden en que el pub representa un bastión fundamental en la afición al rock en nuestras calles.
Se trata de paladares refinados: la pasión por los 60 y los 70. Los hermanos García Lapido -Javier, José Ignacio y Víctor- y Tacho González, el núcleo de 091, abrieron el Ruido Rosa en noviembre de 1987. "Decidimos montar el local por la música. Antes no había tantos bares como ahora, lugares donde escuchar las canciones que nos gustan", explica Víctor ‘Chico’ Lapido, que tomó las riendas como propietario único en el año 2000.
Recién llegado a Granada tras actuar en Buenos Aires con Morente y Lagartija Nick, uno de los proyectos en los que figura como guitarrista, exclama en pleno ‘jet lag’ que "¡ha sido un exitazo!". "Estuve presente el día de la inauguración del Ruido. Entonces tenía 17 años". Ahora, cuando habla del establecimiento, le vienen cuentas a la cabeza. Pero también la filosofía melómana que siempre ha estado ligada al negocio.
"En la historia del Ruido han pasado muchas cosas, tanto buenas como malas. Aunque lo que importa es la música". El hecho de que el dueño del local sea músico imprime carácter a ese cubículo donde los discos cobran vida. Clientela exigente. "La gente que viene al Ruido es muy exigente. No aceptan cualquier cosa. Ni yo lo admitiría. Sólo nos interesa la calidad. Si tuviera que resumirlo de alguna manera, diría que lo nuestro es la música de guitarras".
Para ‘Chico’ Lapido, este trabajo supone una ventaja dada su condición de guitarrista en Lagartija Nick y en Grupo de Expertos Sol y Nieve. "Es el complemento perfecto para dedicarme a tocar tanto tiempo". El menor de los Lapido reconoce que los álbumes suenan de una manera especial en el Ruido Rosa. Por eso, diversos músicos acólitos ‘cuelan’ por las noches sus demos para testar el nivel de lo registrado en estudio.
"Aquí se han oído antes que en ninguna otra parte algunas maquetas de 091, Lagartija Nick o Lori Meyers". El último ejemplo lo protagoniza Elastic Band, la gran revelación del pop granadino el año pasado. Antes de la salida al mercado de su alabado vinilo de debut, ‘Boogie beach days’, el combo encabezado por el mandolinista Pablo Román corroboraba entre las paredes del Ruido la novedosa tímbrica de su propuesta.
"El Ruido Rosa forma parte de nuestras vidas. Es el sitio donde la gente puede hablar de ese solo de guitarra de una canción de Bowie que nos flipa". Martín, Máscara, Napoleón Solo o Jordan son algunos de los grupos cuyos integrantes no suelen faltar a las veladas en el Ruido. Tampoco es difícil toparse allí con cantautores como Quique González o Nacho Vegas. El aderezo oportuno para un público selecto. Como Antonio Muñoz Molina, que se dejó caer con un Premio Planeta debajo el brazo. En la actualidad, lo jóvenes creadores siguen bajando las escalerillas de la calle Sol.
Actuación de Guerrero García en el Centro Comercial Neptuno de Granada el pasado 5 de marzo de 2.009, interpretando una versión de la canción TE HE PROMETIDO de LEO DAN.
La formación realizó el concierto como cuarteto, ante la ausencia de Toni Guerrero, uno de los miembros fundadores del grupo.
Jean Paul, la banda liderada por Raúl Bernal, ha sacado a la luz su primer larga duración, titulado "Breve Historia Universal", contando con las colaboraciones especiales de músicos de prestigio como José Ignacio Lapido, Paul Grau, Zahara, Sara Beyermann y Alfonso Alcalá.
Actuación de José Ignacio Lapido en directo en el Canal 2 de Andalucía interpretando la canción HABLANDO EN SUEÑOS, perteneciente a su primer discoLADRIDOS DEL PERRO MÁGICO.
Esta es la primitiva versión del tema popular "La vida que mala es", que 091 tocaba para finalizar sus conciertos sobre el año 1988, calando entre sus seguradores en los conciertos y llevándose más tarde a inmortalizarse en una nueva versión.
Fue publicada en su Lp "El baile de la desesperación" y en los arreglos participaron todos los miembros del grupo, convirtiéndose en una de sus canciones más emblemáticas y que sin duda no faltaba en ningún concierto.
Desde luego, no les llevó a ser número uno, pero al fin y al cabo, Dios aprieta pero no ahoga.