MÚSICA INFORMACIÓN

LOS ÁNGELES: LOS BEATLES DE GRANADA

A finales de los 60 la dictadura en España comenzaba a agonizar dando sus últimos coletazos. Eran tiempos difíciles donde la profesión de músico se aventuraba tarea compleja, teniendo en cuenta una censura que retenía con grilletes y cadenas a la libertad de expresión.

 

Influenciados por otros países, por aquella época en España también comenzaron a ver la luz los primeros grupos de rock. La mayor parte de aquella generación ye-ye tenía su epicentro, como no podía ser de otro modo en Madrid; pero en Granada, ciudad caracterizada por  su histórico mestizaje cultural, apareció un grupo de rockeros, inicialmente denominados LOS ÁNGELES AZULES que iluminaron el panorama musical español con su música celestial, que serviría para asentar unos sólidos pilares para posteriores generaciones.

 

Fue una primavera cultural en la que comenzaron a florecer nuevas ideas oxigenadas por los aires frescos de la época. LOS ÁNGELES fueron una formación atípica; emprendieron su viaje hacia el firmamento musical, realizando versiones de los principales grandes éxitos internacionales de la época, siendo elogiados por el mismísimo manager de LOS BEATLES (el que imagino que tendría un oído nada distorsionado).

 

Rápidamente uno de sus miembros comenzó a desmarcarse desde atrás como auténtico líder de la formación. Ese fue el joven Alfonso González (PONCHO), estudiante de magisterio, batería y vocalista de la banda.

 

Los éxitos comenzaron a sucederse, compartiendo protagonismo con formaciones como LOS DIABLOS, LOS BRINCOS, LOS BRAVOS, FÓRMULA V, etc. dentro del panorama nuestro musical, pasando a convertirse a principios de los 70 en el grupo español con más actuaciones en directo, realizando giras interminables.

 

El 26-09-1.976 realizaron su última actuación interpretando un premonitorio NADA VA A CAMBIAR EL MUNDO, actuación que desembocó en la apertura de las puertas del firmamento para PONCHO GONZÁLEZ y JOSÉ LUÍS AVELLANEDA, queriendo el destino que el 50% de LOS ANGELES subiera al cielo y el otro 50% quedara en la tierra, dejándonos un legado de grandes canciones como CRÉEME, RAQUEL, UNA VEZ JURÉ, NO SÉ QUE HACER, MÓNICA, etc.

 

Aquí os dejo los enlaces del DOCUMENTAL de LOS ÁNGELES. Os recomiendo que lo veáis hasta el final (merece la pena):

 

PARTE 1:

http://www.youtube.com/watch?v=g2Z2pHQ8U3U

 

PARTE 2:

http://www.youtube.com/watch?v=6fOPl0yWIvQ

 

PARTE 3:

http://www.youtube.com/watch?v=9mguhSKNlaY

 

PARTE 4:

http://www.youtube.com/watch?v=eljOHTHAgKA

 

PARTE 5:

http://www.youtube.com/watch?v=YEJcbKoSoE8

 

30 años después POPI GONZÁLEZ (batería de formaciones como Chistiania, José Ignacio Lapido, Manía Stereo ó Los Angélicos), hijo de PONCHO (cabecilla de la banda) al que además le une un gran parecido físico, retoma el sueño truncado de su padre volviendo a unificar a LOS ANGELES y llevando ahora él la voz cantante de la formación.

 

MATERIAL RECOMENDADO:

 

* HOMENAJE A LOS ÁNGELES (CON INTERVENCIONES ESTELARES): Disco de versiones homenaje a LOS ÁNGELES, con interpretaciones de sus temas por músicos de la talla de POPI y PABLO GONZÁLEZ (Hijos de Poncho), J (Los Planetas), ANTONIO ARIAS (091 y Lagartija Nick), LORI MEYERS, RAFAEL AMARGO y el mismísimo MIGUEL RÍOS.

 

* LOS ÁNGELES Y LA HISTORIA DEL POP ESPAÑOL: El periodista Fernando Díaz de la Guardia escribe el libro sobre la banda granadina.

 

 

Este artículo se lo dedico a Pablo y Chus por sus halagos al blog, por nuestra amistad, por su compañía, la exquisita cena de ayer, etc. y a su hija Lucía que es un cielo.

 

 

CORAZÓN CONTENTO

Último artículo de 2.006 y puedo afirmar lo que decía Marisol hace mucho tiempo, que tengo el CORAZÓN CONTENTO, cuando la niña prodigio del cine español interpretaba a finales de los 60 el tema compuesto por Palito Ortega:

http://www.youtube.com/watch?v=UsV95rtCc-Y&eurl=

http://www.youtube.com/watch?v=o08crVnh7cI&eurl=

 

Muchos cambios en este 2.006, personales, sentimentales, laborales y de aficiones pero a grandes rasgos los cambios han sido provechosos.

 

En este blog la temática tratada es la última, la de las aficiones y sigo diciendo lo mismo, que tengo el CORAZÓN CONTENTO, desde que a José Antonio, ex vocalita de mis admirados 091, le ha dado por subir a la red y colgar en su blog rarezas como el A MI CON ESAS (Los Brincos) interpretado en un programa de televisión y este CORAZÓN CONTENTO, interpretado por la banda en una de sus giras por Francia. En ambos casos les acompaña Manuel España (La Guardia) como segundo guitarrista. La actuación de Francia es de la gira de su tercer disco "Debajo de las piedras", época en la cuál cerraban sus actuaciones con tres clásicos:

• Cuéntame: http://www.youtube.com/watch?v=MYUrJn-gkbE
• A mí con esas: http://www.youtube.com/watch?v=ZEZZ6kjtZn4
• Corazón contento: http://www.youtube.com/watch?v=__jRP7Qia-s

 

También tengo el CORAZÓN CONTENTO al poder ver esta rareza del la gira del ÚLTIMO CONCIERTO de 091, al ver juntos a José Antonio y a Manolo García cantando LA NOCHE QUE LA LUNA SALIÓ TARDE. Parece que es la canción preferida de 091 de los superventas, ya que también ha sido interpretada por AMARAL, tanto en uno de los discos homenaje a 091 (Partiendo de cero), como por la cantante a dúo con José Ignacio Lapido acompañando a la guitarra:

http://www.youtube.com/watch?v=Lrf2FOGPOuE&mode=related&search=

 

Hoy aún se me ha puesto el CORAZÓN más CONTENTO al ver un video nuevo. A los CERO en los 40 principales, en una de las emisiones del clip de LA VIDA QUE MALA ES, catalogando al mismo de SÚPER VIDEO + (eso debe ser bueno). Había visto fragmentos, pero no había tenido el placer de visualizarlo entero:

http://www.youtube.com/watch?v=zqJOOsP-hU0&mode=related&search=

 

Tengo el CORAZÓN CONTENTO con vistas al futuro, porque 091 va a sacar una web oficial, Tacho González también va a colgar de la red la web oficial de su productora CHUMBERA FILMS y José Antonio ha formado un gran grupo GUERRERO GARCÍA, que seguramente nos dará muchas alegrías. Aquí os dejo la entrevista del grupo para el programa EVASIÓN-TELEIDEAL (es increíble lo bien que se conserva el Pitos) y el tercer video clip de la banda, que todavía no os lo había colgado (FLECHAS SIN BLANCO):

http://www.youtube.com/watch?v=xoPyt5bdjp4

http://www.youtube.com/watch?v=KuuStNLpY1Y

http://www.youtube.com/watch?v=HpxIuaE73kU

 

Por último se me ha puesto el CORAZÓN CONTENTO y ahora lleno de alegría a ver la última entrega de GUENO PRODUCCIONES, concienciándonos de lo "gueno" que es el deporte:

http://www.youtube.com/watch?v=FV7V2uCPmXA

 

Nada más, solamente desearos un ¡FELIZ AÑO 2.007!.

 

LETRA DE LA CANCIÓN:

 

Tú eres lo más lindo de mi vida
aunque yo no te lo diga
aunque yo no te lo diga.

 

Si tú no estás yo no tengo alegría
yo te extraño de noche
yo te extraño de día.

 

Yo quisiera que sepas que nunca quise así
que mi vida comienza cuando te conocí.

 

Tú eres como el sol de la mañana
que entra por mi ventana
que entra por mi ventana.

 

Tú eres de mi vida la alegría
sos mi sueño en la noche
sos la luz de mis dias.

 

Tengo el corazón contento
el corazón contento, lleno de alegría
Tengo el corazón contento
desde aquel momento que llegaste a mí.

 

Le doy gracias a la vida y le pido
a Dios que no me faltes nunca.

 

Yo quisiera que sepas que nunca quise así
que mi vida comienza cuando te conocí.

 

Tengo el corazón contento
el corazón contento, lleno de alegría
Tengo el corazón contento
desde aquel momento que llegaste a mí.

 

VÍCTOR LAPIDO: EL ALUMNO AVENTAJADO DEL MAESTRO

Víctor García Lapido es el hermano pequeño de Javier (manager de 091) y de José Ignacio (guitarrista y compositor tanto en 091 como en la actualidad en solitario), así que no es de extrañar que por sus arterias, venas y capilares corra sangre musical.

 

Empezó en el mundillo de la música como vocalista y guitarrista de LOS RUIDOS: Formación en la que también se encontraba Jacinto Ríos (último bajista de 091).

 

Posteriormente tanto Jacinto como Víctor entraron a formar parte de 091 (al bajo y a la guitarra respectivamente), al principio para realizar unos conciertos, pasando posteriormente a ser miembros de la formación, en la que se mantuvieron hasta su disolución en 1.996.

 

Tras la disolución de 091 su actividad musical no ha cesado:

 

* Ha sido miembro de formaciones como SUGARFISH, junto con Antonio Lomas (gran batería que posteriormente ha estado con José Ignacio Lapido y en la actualidad con el Grupo de Expertos), impactante formación que interpretó sus temas en ingles. Fueron los teloneros del concierto que dieron Ocean Colour Scene en Granada.

 

* Colaboró con su hermano José Ignacio en la gira de su primer disco en solitario LADRIDOS DEL PERRO MÁGICO y en la grabación realizando el solo de guitarra final del tema HABLANDO EN SUEÑOS.

 

En la actualidad está más activo que nunca:

 

* Forma parte de LAGARTIJA NICK; grupo liderado por Antonio Arias (ex bajista de la formación inicial de 091) junto con otros músicos de prestigio como Lorena Enjuto (bajista y mujer Antonio Arias), Eric Jiménez (batería de grupos como Los Planetas) y Jesús Requena (el otro guitarrista de la banda).

 

* También forma parte del GRUPO DE EXPERTOS, en proyecto paralelo que J de los PLANETAS comparte con Manu Ferrón, acompañándose de músicos de la talla de Miguel López (bajista de grupos como Los Planetas) y Antonio Lomas (ex batería de José Ignacio Lapido)

 

* Regenta en Granada el bar-musical Ruido Rosa, anteriormente propiedad de su hermano Javier, habiendo tenido diversos camareros, entre otros, Noni (líder de Lori Meyers) diciendo este que le impactó cuando empezó a trabajar la cantidad y variedad de música que había en el local.

 

 

Aquí os dejo un par de curiosidades: Víctor Lapido cantando con LOS RUIDOS:

 

SI TU QUIERES:

http://www.youtube.com/watch?v=DRJwTXfh3QI

 

CORRIENDO POR TU MENTE

http://www.youtube.com/watch?v=6QGwHUOG4FM

 

COMENTARIOS DE LOS VIDEOS:

1) El bajista el Jacinto Ríos, bastante cambiado, con pelo corto y carita angelical.

2) Víctor toca con la inseparable Gibson SG de su hermano José Ignacio.

3) Lo de las patillas de Víctor no es cosa de ahora.

4) Los temas a mi juicio tienen cierta similitud con el primer trabajo de LA GRANJA (1.987), que contenía grandes canciones como: SEIS NAVAJAS, ESCANDALO EN LA PLAYA, SUFRO POR TI, ANDRÉS ALCAZAR, BUSCO A DOLORES HACE, BARBARELLA, etc.

 

NOTA: Este artículo con sus comentarios se lo dedico a mi amigo Iván Chao (por consultar de vez en cuando el blog). Lourdes, no te mosquees, que también va para ti.

BRIAN JONES: EL FUNDADOR DE LOS ROLLING.

Lewis Brian Hopkins Jones, primera guitarra de la formación original de los Rolling Stones, nació el 28 de febrero de 1942 en la clínica Park de Cheltenham y murió el 3 de julio de 1969, a los 27 años, en su casa de Hartfield, Sussex, poco después de haberse ido del grupo. En su libro Stone Alone, Bill Wyman opina que "si alguna vez un hombre vivió genuinamente la vida del rock and roll y caracterizó a los Rolling Stones en todos sus aspectos, mucho antes de que los cinco asumiéramos un estilo, ese fue Brian Jones".

Brian Jones era el más experimental de los Stones, el que tocaba instrumentos raros para el rock: mandolina, cítara hindú, dulcimer, marimba, mellotrones, arpas, campanas tubulares, el más descontrolado -si es que existe algún método para medir el descontrol en la historia de este grupo- y el que se aburrió más rápido de la banda. Cuando Mick Jagger, Keith Richards y Charlie Watts fueron a decirle que el grupo ya no podía seguir trabajando con él, esperaban una discusión larga pero Jones no se molestó. "Ya no estoy de acuerdo con los demás por lo que respecta a los discos que estarnos grabando. No nos comunicamos musicalmente. La música de los Stones ya no es de mi gusto. El trabajo de Mick y Keith ha progresado por una tangente, al menos en mi opinión. Tengo el deseo de tocar mi propio estilo de música y no el de los demás, por mucho que estime sus conceptos musicales", dijo entonces.

Poco afecto al deporte, durante su adolescencia fingía enfermedades para evitar jugar al fútbol y al cricket con sus compañeros de la escuela: inventaba ataques de tos -se los creían porque era asmático- o renqueaba súbitamente. Contra lo que los lugares comunes harían suponer de un stone, le fue muy bien en la escuela secundaria, que terminó con notas brillantes. Precisamente en la Dean Close Junior Public School debutó como músico a los 14 años, como clarinetista de la orquesta. En 1957 escuchó por primera vez los discos de Charlie Bird Parker y convenció a sus padres de que le compraran un saxo alto. Como Charlie Watts, Brian entró en la música a través del jazz pero luego se volcó al blues más tradicional: artistas como Muddy Waters, Sonny Boy Williamson y Elmore James, a diferencia de Jagger y Richards, que respetaban a estos músicos pero preferían a los menos puristas Jimmy Reed y Bo Diddley, o al rock n roll de Chuck Berry. Mientras tanto, Jones embarazaba chicas e iba teniendo hijos: a lo largo de su vida se enteró de cinco, pero pudieron haber sido más. Tan mujeriego como celoso, más de una vez sus novias aparecieron con el ojo morado. Sin embargo, los testimonios de quienes lo conocieron hablan de su sensibilidad y su fuerte necesidad de afecto. Poseedor de una salud muy endeble durante toda su vida, con frecuencia se atribuyeron sus malestares físicos a su abuso de las drogas y al asma, aunque es probable que haya sido epiléptico sin saberlo.

Introvertido, aunque parezca mentira, Jones compuso muchas canciones, pero no solía mostrarlas a sus compañeros de la banda, un poco porque juzgaba que no eran buenas, y otro poco porque el productor Andrew Loog Oldham estaba más interesado en promover a la dupla creativa de Jagger-Richards que en oír su material. Quienes lo han escuchado sostienen que se trataba de canciones románticas, sentimentales, en cierto modo emparentadas con el estilo de Donovan o con Bob Dylan. El aporte del guitarrista a los Stones fue, entonces, un concepto musical enorme que redondeaba los temas, que ayudaba a darles su forma final. Varios de los riffs de la primera etapa del grupo le pertenecen, así como la mayor parte de los arreglos con instrumentos curiosos para el standard stone. Él fue acaso la primera persona que tocó la slide guitar en Inglaterra. Sin embargo, sus problemas constantes con las drogas y su rechazo hacia las canciones que consideraba comerciales originaron una relación tirante entre él, la dupla Jagger - Richards y Andrew Loog Oldham.

Aftermath fue uno de los álbumes en que más participó. Se sentía cómodo con canciones como Going Home -que duraba 11 minutos con 35 segundos- antes que con los más tradicionales hits, o tocando la cítara en Paint it Black. Participó activamente, también, en el psicodélico y muy discutido Their Satanic Majestic Request. Convocado gracias a las gestiones Anita Pallenberg -que fue la protagonista en 1967 compuso y grabó la banda de sonido del filme aleman Mott und Torschabl, dirigido por Volker Schlóndorf. En la tarea lo acompañaron Jimmy Page y Nicky Horkins en piano. No obstante, casi no participó de las sesiones de Beggars Banquet: en plena grabación partió rumbo a Marruecos. Allí fue a los montes del Atlas para escuchar las flautas de barro que tocaban los músicos de JouJouka. Quedó tan entusiasmado que cuando volvió a visitar Marruecos lo acompañaba un ingeniero de sonido de los estudios Olympic. Entre los dos compaginaron el trabajo de los músicos marroquíes, a veces acompañados por la guitarra de Jones. El preparó la composición artística de la tapa junto con el diseñador Al Vanderburg y le dio el master, listo para ser editado, a Allen Klein. El productor no se interesó demasiado en el material, pero los Rolling Stones lo editaron tres años después, en 1971, cuando Brian ya había muerto. El título elegido fue Brian Jones Presents the Pipes of Pan at Joujouka. Durante la grabación de Let it Bleed, el grupo decidió pedirle que se fuera y él no se mostró en desacuerdo. Al fin y al cabo, cuando empezaron las sesiones del disco estaba internado en una clínica, con un cuadro de depresión. Su trabajo en el disco, como lo demuestra la ficha técnica, fue por lo demás escaso. Antes de echarlo, el grupo empezó directamente a trabajar con Mick Taylor.

Con sus tres grabadores y micrófonos, sus dos órganos, un piano, guitarras y otros instrumentos, se dispuso a preparar un nuevo proyecto en el estudio de su casa. Estaba fascinado con Creedence Clearwater Revival y buscaba un sonido parecido. Micky Waller, ex baterista de Jeff Beck, iba a sumársele. La noche del miércoles 2 de julio de 1969, Brian Jones fue a nadar a su piscina de baldosas azules. Había bebido de más y había tornado pastillas para dormir. En la madrugada del 3, su amiga Janet Lawson lo encontró ahogado, en el fondo. Keith Richards lo definía con amargura y cariño como "una de esas personas tan buenas en un sentido y tan boludas en otro". Una vez le había dicho: "Nunca vas a cumplir los 30". La respuesta de Brian Jones fue: lo sé. Mick Jagger dijo: "Espero que encuentre la paz. Quiero que la encuentre. Realmente, nunca estuve cerca de él".

 

Video Clip recordatorio:

http://www.youtube.com/watch?v=dFUiSmGQso4

 

 

 

 

DOCTOR DIVAGO: UN MINUTO ANTES DE LA REALIDAD

Doctor Divago es un grupo con nombre propio dentro de la escena rock y pop española. En activo desde 1989, en 2006 ha editado su séptimo álbum, “Revuelta elemental” (Saimel ediciones) y recorre buena parte de la geografía estatal en su gira de presentación.

 

A lo largo de su trayectoria, Doctor Divago ha construido una propuesta única, personal y sorprendente de rock cantado en castellano. Las composiciones y los sugerentes textos de Manolo Bertrán, acompañados por una banda sólida y compenetrada como pocas, siguen marcando la diferencia.

 

Este grupo, clásico y puntero a la vez en nuestra escena, ha sido alabado por la crítica especializada estatal e internacional.

 

Formación

Antonio Chumillas: Armónica y coros

Asensio Ros: Batería

Edu Cerdá: bajo y coros

Manolo Bertrán: Voz y guitarra

David Vie: guitarra

 

Puedes ver el Video Clip de UN MINUTO ANTES DE LA REALIDAD en el siguiente enlace:

 

http://www.youtube.com/watch?v=fhU-zUjTQEk

 

NOTA: La verdad es que es muy original y el tema es muy bueno.

 

GRUPO DE EXPERTOS LA CULTURAL SOLYNIEVE

No admite duda o equivocación, "Alegato Meridional", el primer larga duración del Grupo de expertos Solynieve no es otra cosa que un discurso a favor del sur y el mediodía, una reivindicación del hogar: del lugar y las personas con las que se convive en armonía. El disco, grabado "poquito a poco", casi sin querer, por el grupo y Pablo Sánchez en el Refugio Antiaéreo, en casa, se nos presenta como la consecuencia inevitable de una forma de entender y vivir la vida que Juan Rodríguez y Manuel Ferrón (autores de todos los temas del disco, excepto "Déjame vivir con alegría", de Vainica Doble, que versionan desde la veneración más absoluta; "La balada de Buscando mi destino", el clásico de Roger McGuinn "the ballad of easy rider" adaptado al español en un contexto sonoro de inspirado "country de ida y vuelta"; y "Sureños", de su admiradísimo Silvio)  comparten con Víctor Lapido, Antonio Lomas y Miguel López. Se ve que hay calidad.

 

La vocación de coherencia preside este disco: "El sur, el mediodía y la libertad" suena calida, optimista y orgullosa; "Alegato meridional", serena, tranquila y valiente. "Par de flamenquines", por partida doble, perezosa o diligente -buenas intenciones contra  los débiles de espíritu; "No me hace falta" y "todo lo demás", reflexivas, íntimas...  La emoción gana la partida a la precisión en este disco en el que el country, el folk y el rock americanos le meten mano a unas sevillanas con ganas, oficio y la dosis justa de vergüenza, mientras los expertos toman prestada alguna que otra canción para hacer de las suyas por ahí. Se nota en el compás.

 

Sur, de norte a sur; fiesta y dolor; reflexión, intimismo e ironía; Raices, incluso en el envoltorio: una cuidadísima recreación de la cerámica granadina de Fajalauza que viene a reforzar el espíritu artesanal, doméstico de Alegato Meridional.

 

Alegato Meridional, a la venta el 16 de Octubre.

 

Gira de Presentación:

 

25 OCTUBRE, Madrid (El Sol)

9 NOVIEMBRE, Granada (Planta Baja)

16 NOVIEMBRE, Barcelona (sala por confirmar)

17 NOVIEMBRE, Valencia (sala por confirmar)

18 NOVIEMBRE, Santa Pola, Alicante (Camelot)

 

Edita EL EJÉRCITO ROJO

Distribuye PIAS SPAIN

 

http://www.laculturalsolynieve.com/

LAPIDO Y QUIQUE GONZÁLEZ: Ladridos del perro mágico.

Quique González canta Ladridos del perro mágico en el concierto de José Ignacio Lapido en la sala Moby Dick de Madrid (07/05/2006); el mismo día que el Barcelona ganó su segunda copa de Europa.

http://www.youtube.com/watch?v=DV7eiVm8uBk

GUERRERO GARCÍA: EL CIELO EN MI CABEZA

PREGUNTAS DE GUTOGONG EN LA LISTA DE CORREO JAGPITOS:

Desconocemos por el momento la magnitud del proyecto GUERRERO
GARCÍA, pero esperemos que sea ambicioso. Me vienen 3 millones de
preguntas a la cabeza referentes al nuevo proyecto de José Antonio,
pero bueno, el tiempo dirá, ahí van algunas de mis divagaciones:
. ¿Hay repertorio propio para un concierto?.
Si de momento de no llegara el repertorio:
. ¿Habrá versiones?.
. ¿De quién serán esas versiones?.
. ¿Habrá alguna de 091?
En caso afirmativo:
. ¿Cuáles serían?.
. ¿Serían las mismas que con MEZCAL?.
. ¿Serían versiones nuevas?.
. ¿Qué enfoque se les daría?.

RESPUESTAS DE CHIQUI MARRO DE FIP PRODUCCIONES:

A ver, voy respondiendo a las preguntas que me hace Augusto y que supongo que os hareis todos...

. ¿Hay repertorio propio para un concierto?.

Por supuesto que va a haber un repertorio propio para un concierto como dios manda, de 1:30 horas aproximadamente
. ¿Habrá versiones?.

Si, habra un par de versiones de los 091, si me dejan decirlas, en su momento os las diré

El proyecto es muy ambicioso, os cuento algo de el:

Nombre del grupo: GUERRERO GARCIA

Los miembros son:

Jose Antonio Garcia (Voz y armonica) - 091, TNT, Mezcal, etc

Toni Guerrero (Guitarra y coros) - Malditos los celos, Ley de vida, Chamaco, etc

Jose Rueda (Bateria y coros) - Los Magics

David Santiago (Bajo y coros) - Buri Bura, Matador, etc

En breve saldrá un EP con 4 canciones, alguna de ellas no saldrá en el disco, se ha mandado a masterizar a Italia y se mandara a fabrica a finales de esta semana asi que en un par de semanas lo tendremos y diremos la fecha de lanzamiento en las tiendas, aunque si os digo que el single lo empezareis a oir en las radios en breve, muy breve..

El video-clip del single tambien saldra en muy breve en las tv nacionales.

A primeros de febrero saldra ya el disco entero, esperamos que con alguna colaboracion muy importante, estamos en ello y os lo contaremos cuando lo tengamos confirmado.

El Ep ha sido grabado entre los estudios Ruido Rosa de Granada,  en TMR estudios de Granada y los estudios D´Ley en Guadalajara bajo la producción de Luca Germini y los mismos Guerrero Garcia.

Solo os adelanto que suena impresionante, si quereis preguntarme cualquier cosa, no teneis mas que hacerlo.

Un abrazo a todos!